SURREALISMUS ist keine künstlerische Stilrichtung!
SURREALISMUS ist die einzige Revolution des 20. Jahrhunderts, die auch im 21. Jahrhundert weiterlebt. Vor allem weil diese in den Köpfen stattfindet.
Es ist eine Art zu denken. Eine Methode, um die Welt zu verstehen und zu interpretieren.
Genau diese Art zu denken charakterisiert den Bildenden Künstler BOGDAN PILATOWICZ.
Er kann nicht anders. Das ist sein Wesen, sein Charakter.
Seine Arbeiten sind sehr analytisch. Der Ausgangspunkt aller seiner Werke ist der Titel.
Er sucht permanent neue Themen die ihn interessieren und archiviert diese in seiner „Titelbibliothek“
Nach der Auswahl des passenden Titels für ein neues Werk, folgen eine oder mehrere Bleistiftskizzen. Erst dann fängt er mit dem Bild an. Um das Thema des Werkes optimal wirken zu lassen, ist es ihm enorm wichtig die perfekte Form der Ausführung zu wählen. Manchmal ist das eine sehr genaue, naturalistische Darstellung und ein anderes mal eine abstrakte oder sogar minimalistische Form.
Malerei ist für ihn eine Sprache anhand derer er mit der Welt kommunizieren kann.
Ihn interessieren große Themen wie Einsamkeit, Gerechtigkeit,Wahrheit, Freiheit, Freundschaft oder Manipulation genauso wie kleine menschliche Schwächen, wie beispielsweise in dem Bild - „Elektrischer Schweinehund“.
Immer wieder findet er großen Gefallen an musikalischen Themen, wie in den Bildern „Bolero“ oder “Voi che Sapete“. Auch mythologische Geschichten begleiten regelmäßig sein Schaffen.
Es ist ihm wichtig eine eigene Ästhetik der Bildsprache zur vermitteln, die in unserer Gegenwart eine große Herausforderung darstellt.

Bogdan Pilatowicz is a painter who in a long, consistent creative process has created his own visual language. This language has its source in surrealism, but not only. In search of an optimal form of conveying his reflections on the world, he adds abstract elements to surrealism and often remains in abstraction, retaining, however, his own style.
This freedom in painting is very important to him. It is a part of his personality, it gives him more possibilities of expression and defends him against routine or copying himself.
His specific way of working explains this necessity to freely choose the form of visualising his own thoughts. Each of his paintings has a title! Pilatowicz has his own library of titles, which is constantly growing. His interest in the world, and especially in European culture, confronts him practically every day with small and big topics, which move him and which he wants to discuss through his painting.
His creative process is very analytical. He chooses a title from his library and "carries" it around with him for a while, considering the possibilities of its pictorial expression. The next phase is sketches or drawings. Once he has chosen a suitable variant of the picture idea, he begins to paint. Of course, in the process of painting he adds or reduces certain elements in order to achieve the optimum expression of his work.
Aesthetics in art is important to him. Vulgarity and sensationalism are not to be found in his works.
He is absolutely convinced that important topics of humanity can be presented in a subtle way.